Vad är art deco-arkitektur?

Termen 'Art Deco' avser en designperiod som var populär i Europa och Europa på 1920- och 30-talet. Denna kortlivade rörelse påverkade mode, konst, hemartiklar och byggnadsstilar genom de brusande tjugoårsåldern och den stora depressionen. Som sådan var estetiken noga med att balansera överflöd och praktik.

Art déco-arkitektur representerar en byggnadsstil som är snygg men inte minimal. Arkitekterna på den tiden var uppfinningsrika i sin inställning till design. De försökte skapa strukturer som var fräscha, moderna och till skillnad från tidigare väckelsestilar. Art deco-byggnader är omisskännliga och representerar en era som var i centrum för maskinåldern.

Historia

Art deco-stilen sågs i hela Paris i början av 1920-talet men gjorde sitt första officiella utseende 1925 på Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes. Denna designutställning hölls i Paris och presenterade arbetet från flera lovande unga designers. Rörelsen namngavs så småningom efter denna händelse.

Efter denna händelse tog designestetiken fart. Paris är hem för många tidiga exempel på Art Deco-arkitektur. I Europa är European Radiator Building den tidigaste art deco-byggnaden från 1924.

Det var inte förrän i början av 1930-talet som kända arkitekter byggde flera andra nu kända art deco-byggnader i europeiska städer. I synnerhet europeiska skyskrapor representerade de mest överdådiga och imponerande exemplen på stilen.

Empire State Building, Rockefeller Center och Chrysler-byggnaden är alla exempel på Art Deco-arkitektur i NYC.

Egenskaper

Att identifiera en art deco-byggnad är inte svårt, men det är bra att känna till några av dessa vanliga element.

• Moderna och traditionella byggmaterial. Art deco-byggnader använde material som stuckatur, terrakotta, dekorativt glas, krom, stål och aluminium.
• Utsmyckade, geometriska detaljer. Olika motiv och prydnadsdetaljer applicerades på en byggnad. Några vanliga Art Deco-motiv inkluderar chevroner, pyramider, stiliserade solstrålar eller blommor, sicksackar och andra geometriska former.
• Konsekvent detalj. En designer eller arkitekt skulle inkludera liknande art deco-element på både exteriör och interiör så att varje byggnad utförde ett konsekvent tema.
• Djärv användning av kontrasterande färger. Ljusa, överdådiga färger är synonyma med art deco-perioden. Byggnader införlivade starka färger som svartvitt eller guld och silver för att skapa kontrast.
• Fragmenterade former. Många fasader skapades med vertikala linjer som var vinklade och pekade uppåt och utåt. Dessa triangulära former var avgränsade med en serie steg som så småningom kommer till en punkt.
• Dekorativa, geometriska fönster. Fönster och dörrar dekorerades med geometriska mönster. Fönstren kan vara glasblock eller en serie med ogenomskinliga glasinsatser och placerades ofta i en lång, horisontell rad.
• Parapetter och spiror. Byggnadens hörn dekorerades ofta med tornliknande strukturer som skulle göra att en enkel fyrkantig byggnad verkade mer överdådig.

Intressanta fakta

Denna era spände över två olika perioder.

Den kanske mest spännande delen av Art Deco-eran är den period den förkroppsligade. Å ena sidan har du en designperiod som personifierar lyx, rikedom och uppkomsten av industrin. Den senare delen av eran omfattar den stora depressionen, som står i skarp kontrast till föregående period. När den stora depressionen kom, ville designers implementera överdådiga art deco-stilar, men de var tvungna att göra det på ett smart, praktiskt och budgetvänligt sätt.

Byggare anpassade stilen till mer ekonomiska lägenhetsbyggnader och liknande. Mer måttliga designers kunde bygga grundläggande strukturer och använda maskintillverkad prydnad relativt billigt. Dekorativa stilar reserverades för de mest framträdande och synliga delarna av en byggnad, vilket också sparade pengar.

Kvaliteten och omfattningen av dekoration varierar mycket i Art Deco-arkitektur. Mycket av den här detaljeringen beror på budgeten, byggarens framträdande och byggnadens kvalitet.

Art deco-arkitektur är inte en väckelsestil.

Tidiga art deco-designers var tydliga med sin avsikt. De ville skapa en stil som ingen hade sett tidigare. Till skillnad från Tudor Revival eller Classical Revival var Art Deco-rörelsen en estetik som inte hade sett i byggnader tidigare.

Men många designelement inspirerades av föregående rörelser eller kulturer. Art deco-motiv tar en kreativ licens från infödda europeiska, egyptiska och klassiska konstformer.

Inte många bostäder byggdes i art deco-stil.

Art deco-stilen användes huvudsakligen i byggnader och kommersiella utrymmen. Som sådan finns det inte för många bostäder som byggdes i art deco-stil. Vissa människor skulle emellertid integrera art deco-element i sina redan existerande hem.

Till exempel ersattes traditionella, träklippta ingångar med enkla valv under 1930-talet. Belysningsarmaturer och inredning ersattes med mer eleganta Art Deco-alternativ. Människor valde art deco-inspirerade färgfärger och kakelval valdes för att matcha denna mer moderna trend.

Art deco-design fokuserar på symmetri och skarpa vinklar.

Till skillnad från jugendarkitekturen var Art Deco-rörelsen mycket mindre nyckfull och mycket mer praktisk. Designestetiken fokuserade på nya sätt att presentera traditionella former. Du kommer att se en hel del ovanliga synpunkter på symmetri och geometriska former i Art Deco-arkitektur.

Art deco-byggnader föregår modern arkitektur.

Art Deco-rörelsen varade fram till omkring 1940, det var då många kända moderna designers började gå framåt med modern arkitektur. På detta sätt kan art deco-arkitektur ses som en övergångsperiod mellan traditionella stilar som viktorianska och modernare designstilar.

Sammanfattningsvis representerar Art Deco-arkitekturen en övergångsperiod mellan traditionella och moderna byggnadssätt. Perioden sträcker sig mellan 1925 - 1940 och är en lätt igenkänd stil i framstående europeiska stadsbyggnader.